Sylvia Bildstein-Richard

Originaire de la région strasbourgeoise, Sylvia Bildstein-Richard est une scientifique titulaire d’un doctorat en chimie organique. Après une carrière de plus de trente années consacrées à la recherche dans l’industrie pharmaceutique, le besoin viscéral de renouer avec la nature et sa passion première pour l’art animalier ce sont imposés à elle. Le point de bascule vers sa reconversion a été un stage de sculpture sur argile en 2019, véritable révélation d’une sensibilité longtemps contenue.

Sylvia Bildstein-Richard est une artiste plasticienne animalière. Dans son atelier, les matières naturelles ancestrales — argiles, ocres, cires — côtoient les nouvelles technologies et les matériaux innovants. Au contact de la glaise, s’est imposé le besoin de sculpter, de donner corps à la sensibilité qui habite le règne animal. La créature émerge, son regard interroge, le satiné de sa peau invite à la caresse. Le cheval, symbole emblématique du lien entre l’humain et l’animal, occupe une place centrale dans son œuvre. À travers cet héritage millénaire, l’artiste sublime les postures et les expressions, restituant les émotions partagées entre l’être humain et l’animal. Son travail rend hommage à une relation symbiotique, empreinte de collaboration, d’admiration et de domination. Fidèle à son passé de scientifique, elle intègre dans sa pratique les leçons de la biochimie et de l’éthologie moderne. Elle explore la danse subtile entre l’humain et le monde animal, à la lumière des découvertes qui questionnent notre conception même de l’humanité. Car les sciences contemporaines soulignent nos similitudes et suggèrent que notre différence cognitive est plus une question de degré que de nature. Pour symboliser ce message, l’artiste insère parfois en filigrane dans ses œuvres, la représentation d’une molécule où l'émotion se cristallise dans les liaisons atomiques. En mêlant rigueur scientifique et gestes ancestraux, Sylvia Bildstein-Richard crée des œuvres saisissantes de réalisme, où l’humain, parfois évoqué par une main tendue, devient le témoin silencieux. Chaque geste, chaque choix de matière, rend hommage à la nature et interroge notre place dans l’écosystème. Ainsi, l’artiste célèbre la connexion entre l’être humain et la nature, tissant des liens tangibles entre le passé, le présent et l’avenir — comme une promesse de réconciliation et de transmission pour les générations futures.